MIKROCIAŁO performance ciał. O kobiecym ciele, dojrzałej kobiecości, odchodzeniu, powrotach, o nieustającej zmianie. Działamy cieleśnie, z uważnością na detale. Tworzymy z ciał ruchome rzeźby i obrazy. Czasem pojawiają się dźwięki i słowa, niewiele. Używamy ruchu z codzienności, przetworzonego przez doświadczenie tańczących ciał. Bierzemy z historii, odczuć i myśli, Spektakl traktuje ciało jako przestrzeń. Ciało ją otacza, jest tuż obok. Jest przeźroczyste, powietrzne, jest przezroczystą odległością. Pojemne, rozległe, przenika, oddycha. Przestrzeń i powietrze łączą, ”mylą się ze sobą”. Ciało jest przestrzenią, substancją doświadczeń, miejscem zapełnionym duchem. To przestrzeń, która sprzyja. Performerki dzielą się spojrzeniem na potencjał ciała zmieniającego się. W działaniach performatywnych wzmacniają i gruntują poczucie sprawczości, osadzenia i kontroli. Spektaklowi towarzyszą kokony sensoryczne Intibag. koncepcja, choreografia: Aniela Kokosza we współpracy z Olhą Kebas i Agnieszką Noster performance: Olha Kebas, Agnieszka Noster, Gosia Zagajewska głos: Gosia Zagajewska kostiumy: Idalia Mantas światło: Paulina Góral

Aniela Kokosza - tancerka, performerka, choreografka, pedagożka tańca, choreoterapeutka. Stypendystka Somatische Akademie w Berlinie, Narodowego Instytutu Muzyki i Tańca, Fundacji Ciało/Umysł, Art Station Foundation by G .Kulczyk, Prezydenta Miasta Gdańska, Prezydenta Miasta Poznania. Pracuje jako twórczyni niezależna, działając na pograniczu tańca, sztuk performatywnych i nauk o ciele. We współpracy z Izą Chlewińską, doświadcza i współtworzy Metodę Intibag. Pracuje ze studentami tańca na poznańskiej AWF. W 2020 roku założyła Kolekttacz. Współpracowała m.in. z: Kayą Kołodziejczyk, Isabelle Schad, Małgorzatą Haduch, Agnieszką Noster, Henrikiem Kaalundem, Izą Chlewińską, a także z Centrum Sztuki Współczesnej w Warszawie, Teatrem Tańca i Ruchu ROZBARK, Centrum Kultury Zamek, Sopockim Teatrem Tańca, UMK w Toruniu, Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu, Polskim Teatrem Tańca, Universitat der Kunste w Essen. Agnieszka Noster - tancerka, choreografka, magister sztuki, absolwentka Uniwersytetu Artystycznegow Poznaniu, Choreografię studiowała na Akademii Muzycznej w Łodzi. Doświadczenia taneczne, twórcze zdobyła pracując m.in. w Śląskim Teatrze Tańca, Gdańskim Teatrze Tańca, w których również prowadziła zajęcia, w Teatrze Wielkim w Poznaniu, partycypując w projektach Mikołaja Mikołajczyka , Rafała Dziemidoka, Towarzystwa Gimnastycznego; w wyniku licznych warsztatów, coachingów, jako rezydentka Alternatywnej Akademii Tańca, jako prowadząca warsztat zmienny dla studentów tańca w Akademii Muzycznej w Łodzi. Dokonania ostatnich lat to: realizacja, produkcja spektaklu Obszar theta,… zalękniony pokój, współtwórczyni 1st edition Tama Contemporary Dance, rezydentka Motus Amini Continuus projekt 45+ , chor. E Wycichowskiej, TransForm Beeing- projektu Iwony Olszowskiej. Olha Kebas - menedżerka kultury i wykładowczyni z 20-letnim doświadczeniem w dziedzinie kultury i edukacji. Wspólnie z partnerami zrealizowała szereg międzynarodowych projektów kulturalnych zarówno w Ukrainie, jak i w Polsce. Od 20 lat aktywnie działa w obszarach kultury, edukacji i praktyk terapeutycznych. Prowadzi projekty, szkolenia, warsztaty z kreatywnego myślenia, arteterapii i praktyk wellness, tańca współczesnego oraz improwizacji dla osób w każdym wieku i z różnych środowisk. Jako reżyserka i performerka prezentowała własne projekty na międzynarodowych festiwalach. Mam doświadczenie w organizacji wydarzeń edukacyjnych, kulturalnych i rozrywkowych. Pochodzi z Kijowa. Gosia Zagajewska - twórczyni muzyki, performerka w spektaklu. Poetka, wokalistka. Wyróżniona w 14. Połowie Biura Literackiego, w XXV i XXVI OKP im. Jacka Bierezina oraz w II Ogólnopolskim Konkursie na Książkę Literacką „Nowy Dokument Tekstowy”. Publikowała na łamach biBLioteki, KONTENT-u, Drobiazgów, Tlenu Literackiego, Strony Czynnej oraz w antologii „Głód” wydanej przez Instytut Literatury. W 2023 roku ukaże się jej debiut poetycki. Aktywnie działa na scenie muzyki improwizowanej. Bada użycie głosu jako instrumentu w kompozycjach tworzonych w czasie rzeczywistym. Uznając głos za najbardziej pierwotne i naturalne narzędzie do tworzenia dźwięku, stara się nie ograniczać do jednej techniki wokalnej, ale urozmaicać i rozszerzać formy ekspresji. Współtworzy kilka zespołów: Tuleje, Figa, Szpety, Casting Lots, Fantastic Swimmers, Warsaw Improvisers Orchestra, Word-Sound-Pool. Zespół Tuleje, który powstał niedawno z jej inicjatywy, współtworzy z kontrabasistą Ksawerym Wójcińskim i perkusistą Wojciechem Kurkiem. To nowy, intrygujący projekt eksplorujący pogranicze muzyki tradycyjnej, improwizacji oraz poezji, tworzący minimalistyczne aranżacje oparte na melodiach ludowych ze wschodniej Wielkopolski i na współczesnych tekstach. W 2022 roku zespół wydał debiutancką płytę w wytwórni Gusstaff Records oraz zdobył wyróżnienie w Turnieju Muzyków Prawdziwych. W 2022 roku została stypendystką Marszałka Wielkopolski i dzięki temu poprowadziła cykl autorskich warsztatów improwizacji głosem „Głosowanie”. Podczas zajęć uczestnicy improwizowali w oparciu o graficzne partytury oraz prosty system gestów jej autorstwa.